Segundo espacio teórico en el Matadero

La jornada del 15 de abril, ha comenzado con la ponencia de Mª Jesús Arranz González, mostrándonos su planteamiento del tema “LA CONSTRUCCIÓN DE LA AUTO-IMAGEN”. Además de compañera de la 2 (alumna de segundo curso de Modelismo), es licenciada en Bellas Artes por Barcelona, y se encuentra actualmente, elaborando su tesis doctoral sobre este tema. Chus nos ha explicado como descubre la “microsociología” al finalizar la carrera y comenzar su trabajo personal. Retoma un planteamiento de “la MODA constructora de personajes”; y su minucioso estudio de los que son los prototipos más reconocidos del la mujer joven actual: “Barbies” y “Skinny Dollies”.
La hiperrealidad, los cuerpos seriados (tuneados), el cuerpo mecanizado, como algo ajeno al hombre, y manipulado por el propio hombre. Ponencia interesante y muy amena.

La “INDUMENTARIA COMO MEDIO Y SOPORTE PLÁSTICO EN EL ARTE CONTEMPORÁNEO Y EMERGENTE”, ha sido el tema expuesto por el vicedecano y profesor de Pintura en la Facultad de Bellas Artes, Mariano de Blas. Con referencias a Umberto Eco, Debord (”La sociedad del espectáculo”), Baudrillard (“La simulación en el arte”), Foucault o Harold Foster, ha hecho una revisión de la IMAGEN MODA, y los cambios experimentados por los tópicos del folklore español, desde la época de la dictadura, a la revisión y (puesta de “moda”) almodovariana de los 80. En las imágenes proyectadas diferencia entre los sistemas de moda del siglo XVIII, donde cada cual se muestra como y lo que es, y los planteamientos del siglo XXI, más teatralizados, por ejemplo en la escultura del desaparecido Juan Muñoz.
El CUERPO, la MÁSCARA, el VELO/ VENTANA, los UNIFORMES…
Porque nos creemos que todo lo que vivimos es perdurable, es eterno, y apenas cabalgamos sobre olas que nos traen y nos llevan en un devenir incesante.
El espectáculo crea un presente perpetuo apoyado en el espejismo de la tecnología, en el que es posible la ocultación, el simulacro, la mentira. La ficción y la apariencia toman la delantera a la realidad. En definitiva, la inversión de la vida, la autonomía de la ‘no vida’.

Estos dos días de ESPACIO TEÓRICO, han concluido esta tarde con una mesa redonda, donde los ocho participantes, han reflexionado sobre sus propias experiencias en el mundo del diseño (gráfico, fotografía, estilismo….) la trascendencia del diseño español visto desde fuera, importancia del diseño gráfico en la moda….
Lástima que el momento que ha desatado mayor interés y controversia, se halla dado al finalizar la mesa, cuando Paco Peregrín, ha afirmado que “La moda no es arte, sino artesanía”.
Tal vez haya sido éste un punto y seguido, para nuevas ponencias y debates.